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10.- Little Dark Age de MGMT - “I grieve in stereo, the stereo sounds strange”

Empezamos la lista adentrándonos en la pequeña época oscura que nos traen los de Electric Feel y Siberian Breaks… magnética referencia a The Cure con la aparición estelar de Connan Mockasin en el primer video, luego contando con Alex Karpovsky de la serie Girls para un viaje de insomnios en el segundo video y finalmente, Goldwasser and VanWyngarden se roban una canción que descubrieron del otro lado del mundo a través de la tecnología pa lanzarla como single en el tercer video. 

Con este nuevo disco queda en evidencia que el imaginario de este dúo psicodélico no tiene muchos límites. El disco es una super producción tan sombría que puede ser el disco que menos he podido escuchar de esta lista, velando siempre por mi bienestar mental ;)

9.- El de Big Red Machine y, también, Virtue de The Voidz - “QYURRYUS PFOPLF”

Así es. Tenemos un controversial e inesperado empate en la 9na posición. 

Lo bonito de la música es que hay espacio para todos, ve: estos son dos discos de gente que admiro montones por lo que han venido haciendo respectivamente con Bon Iver, The National y The Strokes. 

Para el disco de Big Red Machine, se junta Justin Vernon (Bon Iver) con Aaron Dessner (The National) y el resultado es justo lo que te imaginas: letras que dan en la madre, orquestadas como con pintura artesanal, tan fresca, que es aún fragante.

A los Voidz, por su parte, parece que les va mejor desde que absorbieron a Julian Casablancas (https://www.youtube.com/watch?v=oQx3h5D9pwg) y dejaron de ser, meramente, una banda que le acompaña en sus viajes intergalácticos. 

Ambas propuestas -lo conversamos cuando quieras- pueden ser interpretadas como música de protesta política; unos ocupan el espacio que reservas en tu corazón para esos discos ideales para días lluviosos y otros ocupan esos espacios entre géneros que desde un principio querían habitar, como viniendo de un futuro distópico.

8.- Astroworld de Travis Scott - “Who put this shit together? I’m the glue!”

Este disco es un viaje hacia la versatilidad que porta un género tan internacional y que tanto influencia la cultura pop actual, como el trap. 

Travis como que se quita el dollar $ign del nombre y se pone serio a contactar con los depinga (de Kevin Parker, a River Tiber, Thundercat, Frank Ocean y James Blake) y con los pesos pesados del trap (Tay Keith, Bo1-da, Murda Beatz, 21 Savage y Drake) para lanzarse un disco de trap que parece ser el disco definitivo. 

Va cambiando de dinámicas como de invitados y me fascina que las canciones, en lugar de ser pequeñas ideas cortas, sueltas; son muy completas, tienen partes muy diferenciadas y finas. Le da ese feeling de que estás explorando un collage y al pasar de una zona temática a otra, te enjuagas en cortes intermedios que ilustran la buena química y el potencial que hay de creación entre todos los artistas implicados.

7.- Con Todo El Mundo de Khruangbin - “Cómo Te Quiero”

Si bien he escuchado bastantes líricas de trap, rap y -cómo no- de reguetón, este año empecé a vacilarme más música instrumental que nunca, entrándole bastante a las obras de algunos músicos como Milton Jackson, Wes Montgomery, Bill Jennings y algunos otros que ya iremos nombrando. 

Pero para instrumentales, los que trae Khruangbin. Es una nueva meta de vida para mí ir de jamming con ellos. No parece que el funk tailandés de los 70s nos quede tan lejos. Este es un disco de músicas que nos acercan, compuesto por este trío de Houston, Texas, que porta vibras como para quedarse empiernado un gustoso y largo rato.

6.- Du chant à la une ! de Serge Gainsbourg - “Elaeudanla Teïtéïa, Laetitia”

Este año me familiaricé con la figura de Serge Gainsbourg y lo que más difícil me parecía era encontrar un único disco con el que pudiera encajar en toda esta historia: 

Durante el verano une jeune femme me mostró “La Javanaise” un día en que estábamos en el parque tocando guitarra y disfrutando…

Recientemente, Alex Turner y Natalia Lafourcade me recomendaron ambos, casi en unísono, otro disco que parece ser un punto de inflexión en la carrera de este controvertido seductor, se llama “Histoire de Melody Nelson”: c’est très cinematique, très sexy.

Yo por mi parte, te comparto uno de los videos a los que le encontré más encanto descubriendo a este antiguo poeta galo, al que me es imposible no interpretar como el Simón Díaz de aquellas elegantes y malolientes tierras: 

https://www.youtube.com/watch?v=TyMqgv5Djf0

Este tema es del primer disco que lanzó Serge, acompañado de la orquesta de Alain Goraguer, por allá por 1958. Incorpora, como nadie hasta el momento, elementos de jazz en la canción tradicional francesa. 

Aprovecho para comentarte que esta lista incluye las obras que yo haya descubierto este año y por las cuales me considere influenciado (más allá de ceñirme estrictamente a obras que hayan visto la luz este año, como veremos más adelante en este mismo countdown).

5.- El Mal Querer de Rosalía - “No voy a perder ni un minuto en volver a pensarte”

Esta es una obra maestra de la mano de una mujer con tantísimo arte que va y se junta con pa legendario El Guincho. Desde que anunciaron que los temas del disco tenían, además de nombres bien in your face, correspondencia con capítulos de la obra en que consiste este conglomerado de canciones, podía intuirse que se venía una sinergia muy relevante para el panorama iberoamericano (y mundial https://www.instagram.com/p/BmtQxY4AKDl). 

Además de estar creando un nuevo universo, en este álbum Rosalía nos muestra lo lejos que puede llegar la idea de revivir las diferentes acepciones del folclore; vengas de donde vengas, pero sobre todo si lo que traes es flamenquito para la peña. 

El Mal Querer es un florecer desde la raíz y una inspiración para hacer música pura, que rinda homenaje a las generaciones que nos preceden y represente un legado para las que vienen. 

4.- El 2do Volumen de las Musas de Natalia Lafourcade - “Un homenaje al folclore latinoamericano en manos de Los Macorinos” 

Hablando de homenajes al folclore no se nos puede pasar por alto este documental (https://www.youtube.com/watch?v=w-9N4kcNpmw) en el que se ilustra la confección de todas estas Musas, cuyo segundo volumen vio la luz durante la primera mitad del año.

Natalia se junta con los legendarios Macorinos y con Gustavo Guerrero para dar vida a temas de toda la vida, centrándose en la música latinoamericana; que me late especialmente como panamericano.

3.- Chet Baker Sings - “They are writing songs of love, but not for me”

Este año pude entrarle finalmente al jazz de lleno, como te venía comentando, y Chet Baker fue el vehículo ideal para adentrarme más allá de Paul Desmond. En este disco, el trompetista canta poesía atemporal, esto es música de siempre. 

De fácil escucha y con estructuras de dinámicas claras: trompeteo inicial, verso con toda la cortesía del mundo en blanco y negro, trompeteo instrumental, verso de cierre y siguiente canción. 

Este discazo se siente como un banquete en el que cada plato que va llegando es deleite y está acompasado con la sensación de llenura que brinda a tu corazón la música proveniente de un lugar tan puro.

2.- Cavalo del buen Rodrigo Amarante - “o eco já não morre cedo”

Este pana se lanza un tema como de la época de Carlos Gardel en los 50s y Netflix se lo compra para su serie sobre Pablo. Y bueno, resulta que es un artista que ha estado haciendo desde hace tiempo música buenísima con Los Hermanos, Little Joy, Natalia y Devendra, & segurito varios más…

Cavalo es el primer esfuerzo solista de este artista hecho y derecho, nacido en Brasil pero tan viajado que canta en francés, inglés y portuñol. Salió el año pasado, pero este fue el año en que lo descubrí. 

Porta momentos muy elevados y bastante carga de nostalgias. Es un disco que sabe a mundo y que me ha ayudado replantearme algunos paradigmas a la hora de hacer música, para ser lo más sincero al darme.

1.- Tranquility Base Hotel and Casino de los Arctic Monkeys - “Bear with me, man, i lost my train of thought…”

Mi banda favorita vuelve a darle un giro a todo lo que nos esperábamos de ellos y lo hacen de una manera grandiosa. 

Sexto cambio de sonido consecutivo y esta vez con una nueva imagen inspirada en películas sobre hacer películas; componiendo canciones sobre hacer música. 

Es fascinante para mí el cambio que ha ocurrido en la composición al pasar de las guitarras al piano: dan con soluciones nuevas y arreglos tan sagaces como satisfactorios, para ambientar el bar del hotel de una estación lunar, cuyo techo cuenta con una taquería de reviews impecables.

Estas delicias audiovisuales representan la más alta gama de la culinaria interplanetaria de ciencia-ficción: https://www.youtube.com/watch?v=PMHHjOi6H3s. 

Es un disco escrito desde una soledad plena, como la que encontramos al encarar una odisea en el espacio. Me ayudó a estar mejor conmigo mismo este año que descubrí que no todo el universo que vas descubriendo, permanece en tu vida para siempre. 

Estamos en el day-spa de la tranquilidad haciendo video-call con Dios. ¿Qué más podemos pedir?

Bien leído

se me estaba olvidando este señor para la lista que he estado confeccionando sobre los mejores discos que he escuchado este año.

marcó una época tan bonita, que ganamos el mundial y todo!

Marta está organizando una cena de Navidad con sus amigos. El motivo de esta cena viene a ser que estamos precipitándonos, cada vez más irremediablemente, a la época de sembrina, época decembrina. 

Cálida época en la que aprovechamos para gastar todos nuestros ingresos con la excusa de acercarnos a nuestros seres queridos. Parece ser que la economía nos necesita para seguir funcionando.

Marta lanza una encuesta para ver qué día es el más conveniente para que se reúnan los amigos a celebrar. Sin embargo, se le olvida omitir fechas en las que a ella se le pueda complicar asistir. Quizás haya podido ser por un despiste, pero a mí me apetece contarte que fue porque Marta prefiere brindarle un desafortunado número de opciones de fechas a sus amigos, que pensar en sí misma.

Marta lanza, entonces, una desinteresada encuesta a la que sus amigos responden eligiendo el día que peor le viene a ella. ¡Vaya giro cruel del destino!

Viendo que, uno a uno, sus amigos se iban apelotonando en torno a la fecha del peor día posible, Marta decretó que la fecha finalmente elegida sería la que a ella menos le convenía. 

Lo decretó intuyendo de soslayo que terminaría en la misma situación en la que ha estado incómoda tantas veces. De manera que así fue. 

Una auténtica lástima, porque Marta sí hubiera querido acudir a la cena que está organizando. Pero en lugar de romper con ese viejo acuerdo de que siempre que se implica con este grupete, le sale el tiro por la culata, Marta eligió mantener el status quo. Sin darse cuenta. Hace eso muchas veces.

Bien leído

es que tenía que sentarme a escribirte

primeramente para felicitarte

en la medida en que corresponda

por estar experimentando las bienaventuranzas 

de ejercitarte en virtud

planchar tus camisas y limpiar tu casa

te forja en una nueva manera

nunca te lo hubieras podido imaginar

pero mira lo bien que se está

se disfruta más de estar bajo el sol

sin regocijo también se está sabroso en la sombra

y a todas estas empiezas a brillar 

desde adentro

reconociendo la fortuna de ocupar este templo

y de estar rodeado de arquitectura maravillosa

finalmente estás viviendo lo que querías vivir

te acercas a ser quien mereces ser

y eso qué bien sienta

es una pregunta que nunca antes me había hecho

y sinceramente me intimida no saber la respuesta

supongo que es de ese tipo de preguntas realmente trascendentales

que te empujan en una dirección desconocida

extrañaba esa sensación de vértigo

plantearnos qué es lo que queríamos decir exactamente

al mirar de esa forma a la cámara

que te estaba inmortalizando 

de cara a futuras generaciones

de cara a ti mismo:

¿qué estabas buscando en esa época?

(además de una novia divina con la que compartir todo lo que estabas viviendo entonces)

seguiré reflexionando

hasta encausar el montón de ideas que me surgieron 

al verme metido de lleno en esta nueva encrucijada

bien leído